Depuis des milliers d'années, les artistes transmettent des sentiments, des idées et des histoires. En comprenant leurs intentions et en examinant certains aspects de leur oeuvre, vous pourrez apprendre à mieux gérer vos émotions, améliorer votre humeur, calmer votre esprit et atténuer votre stress et vos angoisses.Louise Bourgeois a vaincu la peur et Auguste Rodin a trouvé l'espoir, Frida Kahlo a affronté ses angoisses et Henri Matisse a embrassé le bonheur.Laissez-vous guider pour découvrir comment aborder le monde de manière plus positive, grâce à l'art et aux artistes.
De la grande pyramide de Gizeh au Guggenheim Museum à Bilbao en passant par la Sagrada Família à Barcelone et l'opéra de Sydney, cet ouvrage explore, à travers 50 monuments emblématiques, les styles, les éléments architecturaux et les matériaux qui font l'histoire de l'architecture.
De Sofonisba Anguissola à Marina Abramovi ? en passant par Élisabeth Vigée-Lebrun, Camille Claudel et Georgia O'Keeffe, cet ouvrage explore à travers 60 chefs-d'oeuvre, les thèmes, les mouvements et les grands tournants qui ont façonné l'histoire des artistes femmes.Susie Hodge raconte les avancées réalisées pour obtenir une parité avec les artistes masculins, les importantes contributions faites aux mouvements artistiques et redécouvre des artistes oubliées ou éclipsées.Accessible, concis et richement illustré, le livre nous explique les quand, comment et pourquoi de la reconnaissance des artistes femmes.
De Claude Monet à Louise Bourgeois en passant par le cubisme et l'art conceptuel, cet ouvrage explore à travers 50 chefs-d'oeuvre, les thèmes, les mouvements et les techniques qui font l'histoire de l'art moderne et contemporain.Susie Hodge propose une introduction innovante sur un ton accessible et didactique, et nous explique les quand, comment et pourquoi de l'évolution de l'art à partir de la fin du XIXe siècle.Un concentré d'art moderne et contemporain.
Des peintures rupestres de Lascaux à l'art contemporain en passant par la Renaissance et l'impressionnisme, cet ouvrage explore, à travers 50 chefs-d'oeuvre, les thèmes, les mouvements et les techniques qui font l'histoire de l'art.Susie Hodge démystifie ici le jargon des historiens de l'art sur un ton accessible et didactique, et nous explique les quand, comment et pourquoi de l'évolution de l'art.Un concentré d'histoire de l'art.
Klimt, dont l'oeuvre est en grande partie dédiée à l'étude du corps féminin, est célèbre pour avoir incorporé des feuilles d'or dans plusieurs de ses tableaux, accentuant ainsi leur valeur ornementale. Mais il était aussi captivé par les paysages qui l'entouraient et qu'il peignait parallèlement à ses commandes officielles.
Ce magnifique ouvrage vous propose de découvrir les plus belles oeuvres de Klimt, ainsi que certains de ses tableaux moins connus. Vous vous familiariserez avec cet artiste de caractère, son époque et son histoire, à travers un texte fascinant qui met en évidence la passion qui sous-tendait son travail flamboyant. Puis, au fil des reproductions, vous vous laisserez porter par la beauté envoûtante des oeuvres du « magicien des couleurs ».
Révélateur, instructif et riche de nombreuses illustrations, Gustav Klimt est un ouvrage à conserver précieusement, à lire et à relire.
Les artistes se copient-ils entre eux ?
Pourquoi les oeuvres d'art coûtent-elles si cher ?
C'est beau ou pas ?
Et en fait... pourquoi s'intéresse-t-on à l'art ?
Simple et accessible, ce livre est une très bonne introduction aux 200 concepts de base de l'architecture, de la naissance de la structure aux nouveaux concepts d'habitat.
Vous pourrez ainsi combler vos lacunes, parfaire vos connaissances et tout connaître de l'architecture, en une seule minute par jour.
Prends ton carnet et tes crayons, tu vas apprendre à dessiner des personnages criant de vérité ! Avec plus de 20 poses et des tonnes d'astuces et de secrets, ce livre te permettra de dessiner les personnages plus facilement que tu ne l'aurais cru !
Découvre comment reproduire une ballerine emportée par la danse, un skateur en plein saut, un karatéka dans le feu de l'action, et bien d'autres. Ces explications simples et détaillées t'aideront à mieux maîtriser les proportions, les ombrages et les mouvements, que tu sois un artiste en herbe ou que tu commences juste à crayonner.
Cette boîte de jeux contient 54 grandes cartes qui permettront aux enfants, à partir de 7 ans, et à toute la famille, de s'amuser grâce à plusieurs jeux différents : comme le r ami, la bataille, le jeu de Kim et le jeu des 7 familles, mais également de tenter de créer une exposition de chefs-d'oeuvre ou de deviner le thème d'une exposition. L'occasion d'en apprendre plus sur les artistes, les oeuvres, les mouvements et les thèmes picturaux tout en s'amusant.
Les cartes présentent 48 artistes et leur chef-d'oeuvre : Michel-Ange, Vélasquez, Degas, Van Gogh, Monet, Kandinsky, Dalí et Warhol et se répartissent en 12 mouvements : le baroque, le romantisme, l'impressionnisme, le futurisme ou encore le surréalisme et le pop art et en 6 thèmes : portrait, lieu, nature morte, animaux, histoire et religion. Inclus, un livret qui propose une partie documentaire pleine d'infos et donne toutes les règles du jeu.
Cette boîte de jeux, à la réalisation très soignée, vient compléter idéalement le catalogue des éditions Palette.
Ce guide complet est une parfaite introduction à pour tous les fans d'histoire d'Art.
L'historiene Susie Hodge vous enmène à la rencontre de toutes les grandes philosophies, des différents mouvements et des plus grands artistes.
De nombreux autres conceptsy sont incluent comme le classicisme grec, l'art Gothique, la Renaissance, Baroque, le Romantisme, le Réalisme, l'Impressionnisme, le Cubisme, le surréalisme, le Pop art et le Minimalisme.
30 courants artistiques expliqués en un clin d'oeil, des mini-histoires et des énigmes à résoudre, le tout raconté en 3 minutes chrono !
Pourquoi certaines oeuvres sont-elles plus marquantes que d'autres ?
C'est ce qu'explique cet ouvrage, en proposant une analyse inédite de 80 objets qui ont fait date dans l'histoire du design. Concise, précise et vivante, chacune des notices resitue l'oeuvre dans son contexte, dévoilant ainsi ce qui l'a rendue exceptionnelle et emblématique. S'agit-il du style, de la ligne, des couleurs ? Ou bien plutôt du message, de la vision du créateur ?
Des meubles roccoco de Thomas Chippendale aux créations de Lalique, en passant par la chaise de Gerrit Rietveld et les dernières innovations de Starck, ce livre conçu par une spécialiste reconnue nous invite dans les coulisses de la création pour découvrir les grandes figures du design, des origines des Arts décoratifs à nos jours.
Un manuel complet et détaillé pour vous aider à peindre de magnifiques tableaux en vous inspirant de photographies prises par vous ou par d'autres.
- Apprenez à exploiter le formidable outil qu'est votre appareil photo pour collecter les sources d'inspiration, saisir la beauté d'un instant fugace et fixer perspectives, couleurs et tons intéressants.
- Suivez les conseils pratiques fournis pour exploiter au mieux votre équipement. Cet ouvrage vous aidera à choisir l'appareil photo idéal. Vous y apprendrez comment retravailler vos photos et créer votre propre carnet d'esquisses photographiques.
- Profitez des précieuses indications techniques de l'auteur qui vous enseigne comment utiliser l'huile, l'acrylique, l'aquarelle ou les crayons de couleur pour réussir de véritables tableaux à partir d'une série d'images photographiques.
- Enfin, suivez pas à pas la réalisation de projets, depuis la photographie initiale jusqu'à l'oeuvre finale, et observez la façon dont la technique picturale s'adapte au motif selon que le sujet du tableau est un paysage de campagne, un point de vue urbain, un portrait, des fleurs, une nature morte ou un animal.
Éclats blancs sur une mer bleu saphir, moires émeraude et turquoise à la surface d'un étang, gouttes vermillon éclairant le blond d'un champ de blé... Autant de détails qui évoquent les impressionnistes. Ces artistes, qui à la fin du XIXe siècle rompent délibérément avec l'académisme, veulent peindre ce qu'ils voient, ce qu'ils ressentent, restituer "la vérité, la vie, la nature". Pour cela, ils adoptent une touche divisée, des teintes claires, des ombres colorées et sortent de leur atelier pour travailler sur le motif.
Non l'art moderne n'est pas un jeu d'enfants. Faire comprendre en quoi l'art moderne diffère des oeuvres réalistes des siècles antérieurs, voilà l'ambition de cet ouvrage agréable à lire et stimulant. L'auteur examine 100 oeuvres d'art moderne qui ont été reçues avec hostilité par des critiques qui prenaient l'absence apparente de technique pour un manque de sophistication artistique. Elle explique au contraire en quoi ces oeuvres expriment les idées artistiques de leur époque, et sont de ce fait loin d'être un jeu d'enfants. Le livre en lui-même est très didactique : pour chaque oeuvre, une double page et 5 rubriques, l'approche et la technique, le contexte historique et artistique, les spécifications de l'oeuvre, des exemples d'autres oeuvres similaires, et enfin, pourquoi cette oeuvre n'aurait pas pu être créée par un enfant de 5 ans.
28 modèles inratables ! Pour dessiner, il suffit de savoir regarder.La méthode est simplissime : deux couleurs permettent de visualiser la progression du dessin. Dessinez votre modèle favori en un coup d'oeil !
" Fenêtre sur l'art " propose une démarche originale pour présenter et mettre en lumière deux mille ans de techniques et de styles artistiques prodigieux de l'Égypte antique. Entrez dans le monde de l'art égyptien. Grâce à une série de découpes pratiquées dans les pages, le lecteur est invité à découvrir vingt oeuvres admirables - dont le masque funéraire de Toutankhamon et les sculptures de pierre d'Abou-Simbel - présentées sous plusieurs angles et points de vue. Des fenêtres soigneusement positionnées et réversibles permettent de magnifier un détail. Un texte et des images résument les caractéristiques techniques et chromatiques du travail de l'artiste. Une approche résolument moderne de l'art égyptien.
Amusez-vous en créant ces incroyables objets en papier.
Vous trouverez dans cette boîte des modèles origami ainsi que des plans pour fabriquer des marionnettes, des cartes de voeux en 3d et un cadre à photo ! prêt à plier ?
Partez à la découverte des dessous fascinants de 100 chefs-d'oeuvre de l'art mondial.
Que recèle l'une des fresques réalisées par Michel-Ange sur le plafond de la chapelle Sixtine ? Pourquoi Rembrandt peignait-il sans cesse son propre portrait ? Quel secret se cache derrière Le Printemps de Botticelli ou les installations lumineuses de Yayoi Kusama ?
Cet ouvrage propose des réponses simples et claires à toutes ces passionnantes questions. Si vous avez déjà admiré une oeuvre d'art en vous demandant ce qu'elle pouvait bien signifier, ce guide est fait pour vous. Il vous aidera à voir l'art autrement, et à l'apprécier davantage encore.