Dans cette Histoire du roi Richard III, Thomas More produit un des premiers récits historiques de l'âge moderne, qui rappelle la force narrative et didactique de Salluste. Son personnage a la force des mythes populaires qui dépassent la vérité historique. Richard, duc de Gloucester « était renfermé et secret, grand dissimulateur, [...] n'hésitant pas à embrasser celui qu'il avait l'intention de tuer ». L'Histoire décrit la lutte frénétique de Richard pour le pouvoir et son recours cynique à la cruauté, à la manipulation et au mensonge. Incarnation du mal pour More, Richard III est l'exemple parfait du tyran qui n'apporte que désordre et mort dans son pays. Shakespeare, à la suite des chroniqueurs tels que Hall et Holinshed, donnera à ce roi anglais si particulier, une résonance qui n'est pas près de se taire.
Espace singulier entre tous, frappé des ambiguïtés les plus profondes, l'île apparaît comme une source intarissable de possible(s). Car sur une île, tout peut arriver. C'est bien sous le signe de l'exploration de ces possibles que se place le présent volume, fruit de travaux de chercheurs venus d'horizons géographiques et culturels différents. Les études ici réunies suivent une double progression, chronologique et thématique, à même de rendre compte des rapports complexes qui s'établissent à des époques variées - allant de la Renaissance et jusqu'à nos jours - entre les réalités insulaires et leurs diverses représentations. Ainsi peut-on observer que le réel est sujet à un processus plus ou moins accentué de fictionnalisation, comme si le « désir d'île » se muait à chaque fois en « désir de fiction ».
Le colloque intitulé « Les parcours de formation des enseignants débutants » a permis de mieux comprendre les processus de formation des nouveaux enseignants de l'école primaire (professeurs des écoles élémentaires et maternelles) et secondaire (professeurs des lycées et collèges). L'ouvrage qui en résulte regroupe quinze comptes-rendus de recherches qui constituent une synthèse des connaissances relatives à la construction des apprentissages professionnels des débutants et à la transformation progressive de leurs pratiques et de leurs représentations. Son introduction rend compte des questions qui ont présidé à l'organisation du colloque et des débats qui ont suivi la présentation des recherches confrontées aux savoirs d'expérience et aux pratiques professionnelles des formateurs.
La famille n'en finit pas de se décomposer et de se recomposer, au fil de mutations (morales, juridiques, biotechnologiques...) qui donnent parfois le vertige; l'intime, dérégulé, ne se contient plus dans ses limites traditionnelles: il s'exhibe, on le traque, les frontières entre le for intérieur, le privé et l'espace public deviennent poreuses et problématiques; l'art épistolaire se perd au profit d'une écriture sommaire, brutale, formatée pour les vecteurs numériques, contaminée par les clichés de la communication de masse et la société du spectacle.
Tous ces phénomènes en cours sous nos yeux sont peut-être l'occasion d'un regard renouvelé sur un « Âge d'Or » de l'intimité familiale et de la correspondance: le XIXe siècle. Ce temps apparaît comme le lieu d'une symbiose souvent heureuse et harmonieuse entre l'expression d'une intimité peuplée de références culturelles, le goût de l'expression écrite et littéraire (modelé par l'éducation classique et la lecture), et l'approfondissement des relations et des sentiments familiaux; il est aussi traversé de tensions entre réserve et expansion, pudeur et confidence, prescriptions formelles et morales (décence, tenue, style...) et effusions du coeur.
En tant que genre littéraire autonome, le dialogue se signale depuis l'Antiquité par son caractère instable et problématique. Alors que sa définition a souvent été associée à deux notions incontournables (la dialectique et le dialogisme), l'équipe du programme Dialogos a postulé que l'étude du chronotope constituait une entrée pertinente.
Privilégier l'espace et le temps dans lesquels se déploient la parole des personnages ou des voix, c'était peut-être, il est vrai, prendre le risque de rester aux marges ou au seuil du genre. Mais c'est aussi une manière de réaffirmer la littérarité de celui-ci, son ancrage dans des traditions textuelles signifiantes.
Et si les lieux et la dimension temporelle qu'ils impliquent étaient l'un des éléments structurants et signifiants du dialogue littéraire et philosophique?
Tour à tour, clôture et ouverture, incantation nostalgique et décantation salutaire, la frontière cisèle des figures narratives qui donnent de l'Italie contemporaine un panorama fascinant et insolite.
Confrontées aux avatars de l'Histoire, aux énigmes existentielles et aux modèles sociaux, les trajectoires fictionnelles qui constellent les récits de ce volume contribuent à illustrer de manière captivante les multiples facettes de l'identité personnelle et collective.
C'est avec acuité qu'est donc posée la question de la confrontation avec la modernité dans une Italie qui est à la fois dépositaire d'une civilisation pluri-millénaire et profondément universelle.
Cet ouvrage aide à la lecture, la compréhension et l'appréciation des productions d'enfants de 5 à 12 ans. Dans cet objectif, près de 100 textes ou extraits produits par des élèves sont analysés. Les phénomènes de langue décrits sont répartis en 11 chapitres (désignation des personnages, lexique, temps verbaux, etc.). Chaque chapitre fournit des points de repère essentiels pour comprendre les notions grammaticales observées et hiérarchiser les difficultés présentes dans les textes.
Cet aller-retour entre la linguistique, ou description de la langue, et l'analyse d'un matériau souvent délaissé, les textes d'élèves, en fait un ouvrage clair, précis, qui apporte un regard nouveau sur certaines notions. Il montre de quelle façon doivent être appréhendés les faits de langue observés (faits de morphologie, de ponctuation, d'orthographe, etc.) et met en avant non seulement les acquisitions progressives des enfants qui écrivent mais aussi les difficultés qu'ils rencontrent.
Un livre de référence pour les formateurs d'enseignants, les étudiants préparant les concours de recrutement de l'enseignement et, plus largement, pour les étudiants en sciences du langage et en lettres. Véritable outil, il sera aussi très utile aux linguistes qui souhaitent intégrer les textes d'enfants dans leurs études de corpus sur le français contemporain.
Le concept des « constructions à verbe support » - par exemple, donner une réponse -, qui est développé, dans la linguistique française, dès les années 1980, a permis de clarifier le phénomène qu'on appelle « locutions verbales » ou « constructions périphrastiques ».
Malgré des contributions significatives qui ont été faites, cette question reste peu explorée en latin. Les études réunies dans le volume s'articulent autour des thèmes suivants:
- la distinction entre le verbe « plein » et le verbe « support »;
- le registre de langue et les langues au contact (emprunts);
- les propriétés sémantiques et syntaxiques des noms verbaux;
- le renouvellement en diachronie;
- les participants sémantiques (agent, patient, récepteur) et leurs fonctions;
- le repérage des constructions à verbe support.
Le présent volume se fixe un double objectif: contribuer à une meilleure compréhension des faits latins et, en même temps, explorer le phénomène des constructions à verbe support dans une perspective élargie orientée vers la linguistique générale.
La communication entre les individus à l'aide d'appareils en réseau fait partie désormais des gestes quotidiens, mêlant générations, cultures, zones géographiques et classes sociales. Façonnée par le contexte social et technique qui lui donne vie, la communication assistée par ordinateur (CAO), asynchrone ou synchrone, devient progressivement plus participative, interactive et multimodale. En même temps, les interactions entre usagers ainsi que les contenus créés par ces derniers ouvrent un nouveau champ de recherche pluridisciplinaire à explorer.
Ce recueil d'articles réunit des études méthodologiques portant sur la constitution et l'annotation de corpus extraits de la CAO ainsi que quelques analyses sociolinguistiques de tels corpus. Les langues représentées sont diverses: arabe, français, allemand, italien, anglais, slovène. En effet, la nature toujours plus multilingue de la CAO ressort tout le long de ce recueil, tout comme l'importance des normes de développement des corpus et de leur conformité à ces normes afin d'assurer reproductibilité et rigueur dans la recherche dont ils seront ensuite l'objet.
Tous les articles sauf un prolongent des communications présentées lors de la CMC and Social Media Corpora Conference de 2017 tenue à Bolzano en Italie, événement qui réunit des chercheurs autour des thèmes liés aux interactions entre langues, CAO et société.
Genres littéraires et gender dans les Amériques présente une série de dix-huit articles qui explorent l'inscription des rapports de genre dans le champ littéraire dans la lignée des travaux de Christine Planté. Au-delà de l'idée qui associe les genres littéraires à une classification et à une hiérarchisation dans le champ littéraire, c'est à l'aune de la généricité que nous avons souhaité approcher la littérature contemporaine écrite par les femmes des Amériques. Il s'agit de savoir comment les écrivaines négocient les paradigmes patriarcaux autour du pouvoir et du savoir (dont le système des genres et le gender sont des supports structurels) pour donner à lire des oeuvres littéraires plurielles, dynamiques, dégagées des carcans de la classification au profit de l'intergénéricité comme force structurante de l'écriture.
Penser et (d)écrire l'illustration: le rapport à l'image dans la littérature des XVIIIe et XIXe siècles propose un nouveau regard sur l'histoire de l'illustration, issu de la perspective des écrivains. À la fois forme et idée, ornement du livre et supplément de la narration, l'illustration a toujours envahi le terrain de la littérature.
L'émergence, pendant cette période, de nouvelles techniques d'illustration, de la lithographie à la photographie, a inspiré à la fois une certaine iconophobie et une grande créativité dans le domaine de la littérature. Les textes de ce volume révèlent des attitudes fortement divergentes envers l'image de même qu'un échange de plus en plus innovant entre l'écrit et le visuel.
De par sa situation insulaire, l'Angleterre n'a cessé de s'approprier les récits des catastrophes naturelles qui ont façonné son histoire pour se forger une identité poétique qui lui est propre et affirmer une sensibilité particulière aux phénomènes extrêmes. Cet ouvrage se propose d'explorer la première modernité anglaise (XVIe-XVIIIe siècle), époque du « petit âge glaciaire » où l'écriture du moi l'emporte peu à peu sur l'écriture du nous, à travers le prisme de catastrophes naturelles vécues ou fantasmées par les dramaturges, les poètes, les théologiens, les philosophes et les explorateurs de la période.
Entre mathématisation du monde et reconstruction du réel, l'écriture de la catastrophe participe autant d'une volonté de résilience que d'un désir de mise en scène, comme le montrent les treize chapitres du livre : les récits d'événements hors normes sont tous soigneusement construits et contribuent à unir une contrée en proie à des tensions religieuses et à une forte instabilité politique. Il s'agit pour les écrivains de dépasser la terreur suscitée par les inondations, les vents violents, les tremblements de terre et le froid glacial, afin de promouvoir une vision sociale prônant l'entraide et une réflexion sur la manière dont foi et science peuvent se nourrir l'une l'autre, sans oublier de mettre en avant l'image d'une Angleterre endurante et conquérante.
Cette poétique du cataclysme permet en outre de mettre en lumière les rapports que les contemporains de Shakespeare, de Bacon ou de Cook entretenaient avec une Nature désenchantée et progressivement muée en « environnement ». Plus encore, elle nous conduit à mieux comprendre comment et pourquoi l'avènement de l'Anthropocène, ère géologique qui correspond au moment où les effets de l'activité humaine ont véritablement commencé à modifier notre écosystème, est situé par certains climatologues au début du XVIIe siècle.
Ce livre n'est pas un mode d'emploi de la matérialisation des utopies.
Il tente de répondre à une question centrale: comment procéder lorsque l'on veut opérer une rupture dans l'existant, activer des puissances imaginaires ou symboliques, appelées à redonner du sens au réel ici et maintenant en créant une discontinuité qui peut faire écho aux forces du rêve ?
Pour ce faire, cet ouvrage collectif, animé par un collectif, saisit l'utopie sous l'angle de sa matérialisation, de l'expérience concrète d'un décalage qui finit par instaurer un jeu dans les certitudes et la contingence, de façon à ouvrir de nouvelles perspectives de la pensée et de l'action.
Sur la base d'une approche pluridisciplinaire et plurielle, le document se construit autour de 3 livrets:
- le premier renvoie à une forme de conscience de ce qui n'existe pas;
- le deuxième considère la matérialisation des utopies comme relevant avant tout de l'expérience et du sensible;
- le troisième, relève d'une ambivalence de la conscience anticipante et de l'expérience en plaidant pour une forme induite de vectorisation de la création et de l'action.
« Première pierre d'un édifice » sur des fondations pleines d'expérimentations et d'investigations, cet ouvrage cherche aussi bien à mettre à l'épreuve l'opérativité des analyses et des concepts qu'à initier un travail de collecte d'expériences de matérialisation des utopies. Il s'ouvre à l'expérience de toute personne qui approche l'utopie que ce soit dans les pratiques de conception, dans les pratiques pédagogiques ou dans les pratiques sociales.
George Sand pouvait-elle être un homme de science ? Quelle part son oeuvre laisse-t-elle aux sciences de la nature et au scientisme en faveur au XIXe siècle ? Par un examen méthodique et compréhensif de ces questions, cet ouvrage collectif passe au crible de la critique non seulement l'étendue des savoirs scientifiques de George Sand, mais encore les modalités de leur adaptation fictionnelle, entre 1835 et 1875. Ce sujet original fournit ainsi aux études sandiennes une synthèse de tout premier ordre, qui faisait défaut jusqu'alors, pour la connaissance du constant intérêt que George Sand portait aux sciences de la nature, jusque dans leurs applications pratiques, politique, économique ou écologique. Finalement, c'est toute la sagesse de George Sand qui est donnée à savourer ici, en jetant un éclairage inattendu sur des sujets d'une grande actualité.
Quand le « chez soi » se confond avec le lieu de l'activité professionnelle, alors il en va d'une manière originale d'« habiter l'ailleurs » : un ailleurs qui échappe au moi, au cercle de l'intime pour s'ouvrir sur un investissement socialisé de l'espace privé.
Parce qu'ils font l'expérience de vivre et travailler au même endroit, personnages romanesques ou théâtraux, écrivains ou peintres interrogent les « lieux du quotidien » jusqu'à engager leur reconfiguration dans une singularité souvent riche d'enseignements sur les effets d'un confinement, choisi ou imposé.
Les littératures romanesques et autofictionnelles mais aussi les textes plus personnels, épistolaires et mémoriels (carnets et journaux intimes), des XIXe et XXe siècles notamment, sont nombreux à témoigner de l'entrelacs des relations spatio-temporelles entre le professionnel et le privé à travers un habitat partagé. Là, l'intimité et la socialité d'un même individu s'interrogent, s'interpénètrent dans un lieu chargé de valeurs symboliques, cultivées ou induites, significatives d'une identité personnelle et professionnelle.
